在制作成本上，“熊出没”系列也有着自己得天独厚的优势，有电视版积累下来的众多素材作为基础，转战大银幕之后，其成本也相对节约一些，同时主创团队也能够更加放开手脚，在特效制作层面加大投入，为熊大、熊二制作质感更加逼真的毛发，为影片制作更加恢弘的场景，在制作水准方面已经比肩国际大片的水准。而在成本的加大投入上，“熊出没”系列找到了比较稳健的节奏，没有盲目大投入，而是好钢用在刀刃上，力争每一笔投入都能取得好的效果。

这次《长安三万里》其实算严肃历史题材了，笑点不多。怀才不遇人生苦短等等内核，其实只有成年观众才有感触，看完之后甚至有一股悲凉感，幸好诗还在，长安还在。预测电影最终票房在6亿左右，这次《长安三万里》挣钱了，必然带动国产动画片有更多的选择。

作为一位知名的日本作家，大江健三郎难得地对历史有着深刻反思。他曾说，我最高兴的事情就是人家说我像鲁迅。他还说，日本侵略了中国，所以，未来的中日应该和平、友好下去。否则，日本的未来是不幸的。所以，我希望中日两国年轻人更好地交流、合作。而我已经老了，所以我出不了太大的力气了。

不管到底合不合理，反正这届谍战剧主创认为合理，那就暂且认为存在即合理。

7月18日秋瓷炫在韩国综艺《同床异梦》里回应了关于于晓光的“坐大腿风波”。

“少女拯救世界”叙事是日本御宅文化的特殊产物。一方面，在日本御宅文化中，少女的圣洁、善良、天真、纯粹往往是其成为某种沟通媒介的首要前提，其中少女作为民俗文化的媒介，其根源亦为御宅文化对少女形象的界定。新海诚既往作品中拯救世界的少女，始终带有强烈的御宅文化特色。这也是新海诚区别于前两代日本动画导演的地方。一直以来，“少女拯救世界”神话作为一个典型命题，在日本不同世代的动画导演那里均以不同的形态出现过。例如，宫崎骏的《风之谷》讲述了一个英勇的少女在生态危机中拯救地球的故事。但相对于成长在二战阴影中，立志要在美国文化的强大影响下创造日本动画风格的宫崎骏，新海诚面对的文化体系已经是“后现代”的“嘉年华”——所有的文化元素“一锅乱炖”。日本的文化主体由此变得暧昧。新海诚的创作，正是在这个语境下展开。